《比悲伤更悲伤的故事》
评分不足5人，不计平均分
1.郑秉泓：7分
影评人，著有《台湾电影爱与死》。
你明明知道它很俗气，甚至早就看过韩国原版，千方百计抗拒所有煽情催泪的片刻，但末尾你还是会被陈意涵和刘以豪的化学作用给打动。你可以说这是爱的力量，又或者你需要一个藉口好好哭一场。这是一部成就了四位演员的电影，除了两位主角，陈庭妮和张书豪的表现也很好。
2.谭*：5分
电影学者，中国文联电影艺术中心研究员，策展人。
故事的塔基没有筑牢，即纯友谊过早滑向了暧昧以及母亲的离去过于刻意。可取之处是把K的高尚与脆弱处理得相对比较平衡，几处内心的波动与坦露也都很应合观众的心理期待，Clean那条线的处理也算机智。不过，为了自己的爱人，就能随意处置另一位男人的情感，甚至结婚这种终身大事？塑造了这边的伟大，却制造了另一边的伦理困境！
3.赛人：2分
影评人。
新世纪之初，有两部纯爱电影先后上映，即《菊花茶》以及《非常爱情》。所谓的纯爱，也就是无性之爱。《美人鱼》讲的也是这个，片尾的鱼水之欢算是一种自我安慰式的补充。关于性的缺席，更为出名的应该是新好莱坞时期的《邦妮和克莱德》，抢劫成为了性行为的外延。《比悲伤更悲伤的故事》完全不在乎这样的补充和外延，身体不承担丝毫的证据，而只能利用有限的时间长度，并在不考虑对方感受的前提下，去完成“我是为你好”这样的情感大任。于是成为爱情烈士的野心，毫不留情也毫不客气地洗劫了爱情中最可宝贵的心意相通，“感动自己”非常霸道地占据了爱情的制高点，而他人的感受可以忽略不计。反复的补遗，俨然是填鸭般的爱的教育，也在说明，在这样事关纸巾效应的一部影片里，爱恰恰是需要解释的。
《过春天》
7.1分
1.闵思嘉：9分
影评人。
去年华语电影最佳。“过春天”的动态，与影片的生动相互照应，导演成功地在影像上树立起了港岛、深圳两个空间完全不同的质感，“拿香港身份证，在香港上学，住在深圳”的生活在两个城市夹层间的年轻人，其身份认同与成长认同均处于暧昧摇摆、无处落脚的空间，《crossing》是地域的穿越，身份的穿越，也是禁区、情欲、从少女到成人的穿越，好几场戏譬如佩佩在饭桌上第一次答应入伙时候的镜头，拍得极其流畅成熟，在犯罪部分亦有黑帮片的灵光与青春片的生涩。它也代表了被香港电影滋养大的这代如今是如何去书写香港这个地域的。导演的视角、佩佩的视角、手机走私货作为物品的关系，都意味着香港这个地域与内陆的关系已经发生了反转式的改变，香港不再是应许之岛，大陆才是淘金地。从这个角度上说，《过春天》是时代变化的贯穿者。
2.大旗虎皮：9分
电影学者，北京大学艺术学院教授、博士生导师。
这是一部把文艺片与类型片、港深地缘特性与犯罪情节融合得恰到好处的作品。一个单非少女试着凭借自己的能力和勇气，游走于两座城市、两个家庭，甚至两个阶层之间。佩佩对破碎家庭的拒绝逃离，对经济自立的渴望，对新鲜事物的好奇，都通过过关带货这个行为统一出来，为她走向犯罪提供了可以谅解的理由。影片把少女心事与社会议题紧紧相扣，展现出较为独特的港深生活面貌。*尧出色地表现出主人公穿梭关口时的慌张、勇敢和矛盾，出色演绎了一个固执而有自信的女孩，为了摆脱枯燥而无聊的单非家庭生活，勇敢涉险的心理状态。影片并不追求虚妄的歇斯底里化的少年的心理描写，而是以女孩行动的节奏和细腻的表情变化去表达内心世界。《过春天》在青春片、女性题材、粤语片和后九七时代的香港社会问题等方面都做了有益的推进！
3.秦婉：8分
凤凰电影策划。
极难得的是有一种青春的轻盈感和现实感，讲述一个处在深港特殊连结线上的女孩，如何面对微妙的亲情友情爱情关系，同时兼具戏剧性。犯罪层面有江美仪，亲情层面有廖启智，两个香港老戏骨很好地将港味进行了融合，并与主角形成不同的对位关系，加上全片以粤语为主、国粤穿插的状态，令人恍然这似乎还是一部香港电影。内地导演拍了半部港片，还是现实题材的青春犯罪片，可让香港年轻导演有压力了。最值得称道的是纯熟的叙事技巧以及完成度较高的剧本设置。男女主角的情愫酝酿自然，互缠手机的段落用情欲戏手法拍，达到了性感的效果。
4.大奇特：8分
老电影研究者，自由撰稿人。
近年来看过的最好的新导演第一部，以夹在深圳与香港两边的跨境女孩（历史遗留的产物）作为身份迷失中成长的这一代，解构了两岸的疏离，用“水货客”的身份构建悬念与戏剧冲突，代出青春美好的稍纵即逝。导演拍暧昧很有自己的一套，而为了过审做出妥协也在情理之中。欣慰的是，能看到女性创作者和女性视角的电影正在填补中国电影以男性为主导的局面，以及类型、视点上的空白。
5.汽车大师：8分
电影撰稿人。
青春片特有的那种被环境孤立、进而与世界对立的感觉完全把握住了，绑手机那段应该是多年所见最别致的亲密戏。略觉得遗憾的是，身边人物多的是功能性，缺了些自主呼吸的空间。
6.桃桃林林：8分
影视自媒体人，